Kärl, Kruka, Buncheongskål med järnbrun dekor på vit engobe, Pot, Jar, Vessel

Den här skålen är ganska liten och har en vid öppning med utsvängd kant över den runda kroppen som sväller ut över buken och svänger in igen mot basen och den raka foten. Vit slip har penslats på krukans övre halva. Två ristade linjer, en under krukans kant och en på buken skär igenom slipen och man ser keramiken under. Två stiliserade blom- eller bladrankor har målats i fri stil och med snabba penseldrag på den vita ytan, en på var sida. Förutom några ristade linjer så är den undre delen av krukan utan dekor. Kärlet är i sin helhet täckt med en för buncheongods typisk grönaktig glasyr. Rester av bränningssand syns på foten.

Krukan är ett typiskt exempel på cheolhwa-tekniken (målning med järnpigment på vit slip). Den här typen av dekor var populär på buncheonggods under senare delen av den tid då tekniken användes. Den utmärks av den fria och lätta målarstilen och känslan av spontanitet som dekoren förmedlar. Vissa av dekorationerna är så stiliserade att de nästan framstår som abstrakta. Huvuddelen av buncheongkärlen kommer från Hakbong-ri-ugnarna vid Gyeryong-sanberget i det som idag är Södra Chungcheongprovinsen, där det här föremålet tros ha tillverkats.

Kim, Jae-yeol. 2004. Handbook of Korean art: White porcelain and Punch'ǒng Ware. Seoul: Yekyong, p. 256.
김영원, 권소현, 이애령. 2007. 계룡산 분청사기(Buncheong Ware from Mt. Gyeryong Kilns). 서울특별시: 국립중앙박물관.
Siggstedt, M., 2011. Korea på Östasiatiska Museet. Exhibition Catalogue No. 67. Stockholm: Museum of Far Eastern Antiquities.

This relatively small jar has a wide mouth with an everted lip above a globular-shaped body that protrudes around the belly and contracts toward the base and the straight foot. On the upper half of the vessel, white slip was brushed onto the surface. Two incised lines, one below the rim and one at the belly, cut through the slip and reveal the body material underneath. Two stylized floral or vegetal scroll designs were painted in a free and easy manner, by swift movement of the brush, onto the white surface on either side of the jar. Except for a few incised lines, the lower half of the jar is undecorated. The whole vessel is coated in the typical greenish-tinged glaze of buncheong wares. There are traces of kiln grit on the foot.

This jar is exemplary for the cheolhwa technique, namely, iron-pigment painting technique on white slip. This type of decoration was a popular type of decoration in later buncheong wares and is characterized by its free and easy method of execution and spontaneity of design. Some of the designs are so heavily stylized that they have an almost abstract appearance. The majority of these iron-painted buncheong vessels originate from the Hakbong-ri kilns at Gyeryong-san mountain in today's South Chungcheong Province, where this particular object is assumed to have been produced.

이 다소 작은 항아리의 입은 지름이 넓고 밖으로 벌어졌으며 납작하면서 둥근 복부를 가진 몸통은 수직의 굽으로 내려오며 좁아진다. 그릇의 몸통 윗면에 귀얄로 백토를 발랐는데, 입구 아래와 복부의 백토를 긁어내어 생긴 선으로 태토가 드러났다. 항아리의 양면에 두 개의 넝쿨 무늬를 재빠른 붓질로 자연스럽게 그려넣었다. 항아리의 아랫부분에는 몇 줄의 음각된 선을 제외하면 별다른 장식이 없다. 분청사기 특유의 회청색 유약이 전체적으로 시유되었고 굽에는 모래 받침의 흔적이 남아 있다.

이 항아리는 철화(鐵畫)기법을 이용한 분청사기로, 백토를 입힌 기면에 산화철 안료를 사용하여 무늬를 그린 것이다. 이러한 종류의 장식은 후기 분청사기에서 주로 나타나며, 자유분방하고 자연스러운 붓놀림으로 단순하고 간략하게 표현한 무늬가 특징이다. 어떤 문양들은 과도하게 도안화되어 추상적인 인상을 준다. 철화기법 분청사기는 대부분 충남 공주 학봉리 계룡산 일대 가마터에서 제작되어 일명 ′계룡산 분청사기′라고도 한다.