Målning, Bildkonst, Persimoner, Painting, Graphics

Den här målningen på papper är gjord i tusch och klara färger. Målningen föreställer tre trädgrenar med fyra persimonfrukter och löv i en komposition på diagonalen. Målningen är signerad i det övre vänstra hörnet med konstnären Ahn Bong-kyes (född 1938) tagna namn "Ojeong" (吾亭). På vänster sida sitter två konstnärssigill: inskriptionen på det övre sigillet (fyrkantigt djuptryck) läser "Ahn Bong-kyus sigill" (安鳳奎印); och på det undre sigillet som är fyrkantigt och i relief står konstnärens tagna namn. Ett annat sigill (rektangulärt i relief) sitter högt upp till höger på målningen.

Ahn Bong-kye föddes 1938 i staden Asan som ligger i södra Chungcheongprovinsen. Han studerade på Seorabeol konstakademi från 1958 till 1966 och skapade en egen stil som växte fram ur den kunskap och den hantverksskicklighet som han utvecklade under utbildningsåren. Han målade huvudsakligen växter och blommor; något som varit klassiska motiv för literatimålningen – målning som lärda män ägnade sig åt under nykonfucianismen. Ahn utvecklade motivkretsen som traditionellt dominerats av "De fyra sköna växterna": plommon, orkidé, krysantemum och bambu, och målade växter som ansetts vanligare, som vattenlinjor, pumpablommor, solrosor, persimonfrukter, blåregn och bananblommor. I sitt arbete under 1970-talet och fram till mitten av 1980-talet talade han å ena sidan om "den nya literati-målningen" bland samtida kinesiska konstnärer, och målade å andra sidan motiv i realistisk stil. Utställningen på Seoul Gallery 1987 var början till en ny inriktning för hans konst. Ahn började använda skvätt- och spilltekniker och utforskade olika pappersstrukturer och stora format. 1984 hade han en separatutställning på Östasiatiska museet i Stockholm “Nutida koreanskt måleri av Ahn Bong Kyu", den 4-26 februari. Målningen som beskrivits här över hör till den tidigare perioden i Ahns måleri. Den inköptes tillsammans med en annan målning (accessionsnummer OM-1984-0001) från konstnären i samband med utställningen 1984.

Bong-Kyu Ahn - Biography. 2017. Bong-Kyu Ahn - Biography. [ONLINE] Available at: http://rogallery.com/kyu-ahn_bong/ahn_biography.htm. [Accessed 21 December 2017].
최병식.1994.오정 안봉규, 현대화훼의 추구와 수묵의 미감 (Korean Paintings of Ahn, Bong-kyu, The pursuit of contemporary floral and the aesthetic sense of ink). 서울: 예서원, pp. 7-10.

This painting was rendered in ink and bright colours on paper. The painting depicts three tree branches with four persimmons and leaves in a diagonal composition. The painting is signed in the upper left corner with the sobriquet of the artist Ahn Bong-kyu (b. 1938), "Ojeong (吾亭)". To the left there are two artist seals: the upper seal (square, intaglio) reads "seal of Ahn Bong-kyu (安鳳奎印)"; and the lower seal (square, relief) contains the sobriquet of the artist. Another seal (rectangular, relief) can be found in the upper right of the painting.

Ahn Bong-kyu was born in Asan City, South Chungcheong Province, in 1938. He studied at Seorabeol Arts College from 1958 to 1966 and created his own style based on the knowledge and skills he acquired during these formative years. He mainly painted plants and flowers which represents a traditional literati (amateur scholar-gentry) painting subject. However, Ahn expanded the range of subjects, which had traditionally been dominated by the “Four Gracious Plants” - plum, orchid, chrysanthemum and bamboo – to more ordinary plants and flowers like water lilies, pumpkin flowers, sunflowers, persimmons, wisteria blossom and banana flowers. In his works of the 1970s and early and mid-1980s, he, on the one hand, referenced the “new literati painting” style of modern Chinese artists and, on the other hand, took a realistic approach to the depiction of the object. The exhibition at the Seoul Gallery in 1987 marked the beginning of a new phase in his career. Ahn started to use ink splash and spilling techniques and experimented with the structure and texture of paper and large-scale formats. In 1984, he held a solo exhibition at the Museum of Far Eastern Antiquities in Stockholm “Nutida koreanskt måleri av Ahn Bong Kyu (Contemporary Korean paintings by Ahn Bong Kyu),” from 4th to 26th February. The painting described above was produced in the early phase of Ahn’s career. It was acquired from the artist together with another painting with the accession number OM-1984-0001 in conjunction with the exhibition in 1984.

종이에 수묵채색하여 네 개의 감과 잎이 달린 가지 세 개를 화면에 대각선 구도로 그린 그림이다. 화면 왼쪽 위에 화가 안봉규의 호인 "오정(吾亭)"이 적혀 있고 그 왼쪽으로 "안봉규인(安鳳奎印)"의 정사각형 백문방인(白文方印)과 "오정(吾亭)"의 정사각형 주문방인(朱文方印)이 위아래로 찍혀 있다. 오른쪽 위에 또다른 직사각형 주문방인이 있다.

안봉규는 충청남도 아산군 인주면 밀두리에서 1938년 출생하여 1958년부터 1966년까지 서라벌예술대학교 수학하며 얻은 지식을 바탕으로 독자적인 화풍을 형성하였다. 그의 그림에서 주로 전통문인화 주제인 식물과 꽃을 다뤘는데 매화, 난초, 국화, 대나무의 사군자와 같은 전통적인 소재만을 사용는 한계를 극복하고 목련, 호박꽃, 해바라기, 감, 등꽃, 파초 등의 다양한 일상적인 화초로 대상을 확대했다. 1970년대와 1980년대 초중반 작업에서는 현대 중국 화가들의 신문인화(新文人畵) 양식으로부터 받은 영향이 드러나는 한편 대상에 대한 사실적 묘사가 돋보인다. 1987년 서울갤러리에서의 전시를 계기로 수묵의 흘림과 발묵(潑墨) 효과를 사용하며 새로운 화법(畫法)을 창조하였다. 이후 종이의 질감을 활용하여 다양한 효과를 창출하고 대형 작품을 제작하기도 하였다. 1984년 2월 4일부터 26일까지 스웨덴 스톡홀름의 동아시아박물관에서 “Nutida koreanskt måleri av Ahn Bong Kyu (Contemporary Korean paintings by Ahn Bong Kyu)”의 제목으로 안봉규의 개인전을 개최하였다. 위에서 설명한 작품은 화가의 작품 활동 초기에 제작되었다. 1984년 전시와 관련하여 또다른 그림 한 점 (유물번호 OM-1984-0001 참고)과 함께 이 작품을 화가로부터 구입하여 소장하고 있다.